Curiosità e riflessioni di Stefano Abburà sullo spettacolo "Don Chisciotte e Sancho Panza": possono convivere magia e concretezza?

I tre autori hanno deciso di raccontare le avventure, l'amicizia, i valori e il lato umano dei due protagonisti in una chiave tragicomica, mettendo l'accento sulla dicotomia tra realtà e sogno, tra un approccio all'esistenza pragmatico e uno più astratto. Le domande a cui lo spettatore dovrà rispondersi sono: possono coesistere questi due aspetti? Riuscirebbe uno dei due personaggi a sopravvivere senza l'altro, senza il vicendevole supporto che li aiuta a superare le avversità? Tutto ciò sarà condito dalle musiche, le quali faranno da trait d'union per connettersi alle emozioni e alla retorica che l'opera vuole trasmettere. Con la presenza del vescovo di Pinerolo, Derio Olivero, alla fine dello spettacolo si avrà la possibilità di partecipare a un momento di dialogo con gli artisti per condividere le riflessioni scaturite dalla visione dell'opera. 
Abbiamo avuto il piacere di intervistare l'autore, protagonista e musicista Stefano Abburà, che ci ha dato qualche dettaglio in più sulle scelte artistiche e sul senso dell'opera. 

Ci puoi raccontare come ti sei avvicinato all'opera di don Chisciotte e perché hai voluto rappresentarla a teatro?
Mi sono avvicinato a Don Chisciotte quasi come si incontra una persona: lentamente, con curiosità e poi con un affetto crescente. All’inizio mi colpiva la sua follia, poi ho capito che dentro a quella follia c’era una domanda profondamente umana: vale ancora la pena credere? Portarlo a teatro nasce da questo. Don Chisciotte non è solo un personaggio letterario, è un uomo che lotta per dare senso al mondo, che vede giustizia dove gli altri vedono solo realtà. Il teatro ci permette di far vivere questa tensione – tra sogno e verità, caduta e desiderio – davanti a persone in carne e ossa, non su carta. Oggi, più che mai, abbiamo bisogno di persone che continuino a sognare anche quando cadono.

Lo spettacolo sarà la rappresentazione di una delle loro imprese tragicomiche o sarà più un racconto sulla poetica dei personaggi? 
Lo spettacolo attraversa alcune delle loro imprese – i mulini, le visioni, le battaglie immaginate – ma non è una semplice narrazione di avventure, è soprattutto un viaggio nella loro poetica: cosa significa credere, cadere, rialzarsi, restare fedeli a un sogno anche quando il mondo ti dice che sei pazzo. Le avventure diventano specchi dell’anima.

Quale dei personaggi hai deciso di mettere in luce?
Non abbiamo scelto un protagonista unico, abbiamo voluto mettere in luce la relazione. Don Chisciotte senza Sancho sarebbe solo follia e Sancho senza Don Chisciotte sarebbe solo sopravvivenza. In più, abbiamo il personaggio della Nipote che diventa anche altri personaggi della storia, che rappresenta il "prendersi cura". La luce vera nasce tra loro: nell’amicizia, nella cura, nella fedeltà reciproca. Ed è proprio questa relazione che, alla fine, salva entrambi.

L'eroe di Cervantes si è reso celebre per il suo anticonformismo, la spensieratezza, il coraggio. Quali sono i valori che vuoi trasmettere al pubblico? 
Più che valori, direi direzioni umane: continuare a sognare anche quando si cade, la fragilità non come debolezza ma come verità, l’amicizia come forza che sostiene, il coraggio di restare umani in un mondo cinico e la fedeltà a ciò che si ama. Don Chisciotte cade molte volte, ma non smette mai di credere e forse la sua grandezza sta proprio lì.

Tu e Mauro Borra siete due artisti poliedrici in quanto siete autori, attori e avete gestito anche la parte musicale del progetto: avevate già lavorato insieme?
Questo spettacolo nasce da un’amicizia vera. Io e Mauro avevamo già condiviso esperienze artistiche, ma qui è successo qualcosa di più profondo: il lavoro è cresciuto insieme alla relazione. Abbiamo scritto, suonato, costruito e attraversato il progetto fianco a fianco. Don Chisciotte e Sancho, in qualche modo, siamo stati anche noi: uno spingeva, l’altro sosteneva, poi ci scambiavamo i ruoli. È stato un processo molto umano, non solo artistico.

Chi interpretate?
Io interpreto Sancho Panza, lo sguardo umano, concreto, imperfetto, ma profondamente fedele. Mauro Borra interpreta Don Chisciotte, il cavaliere che vede il mondo non per com’è, ma per come potrebbe essere. Arianna Abbruzzese interpreta vari personaggi, tra cui Dulcinea, l'amore profondo di Don Chisciotte. E tra noi due, più che tra i personaggi, vive il cuore dello spettacolo: l’amicizia.

Il fatto di avere un triplice ruolo, e di conseguenza avere una visione dell'insieme più ampia, ti ha facilitato oppure l'hai trovato difficile? 
Entrambe le cose. Difficile, perché significa abitare il progetto completamente: non puoi uscire, non puoi nasconderti. Ma anche profondamente vero, perché hai una visione organica: parola, corpo, suono diventano un’unica voce. Non è stato semplice, ma è stato necessario per dare unità al mondo dello spettacolo.

C'è un messaggio che vuoi lasciare alle nostre lettrici e ai nostri lettori, alle persone che verranno a vederti? 
Non venite solo a vedere uno spettacolo. Venite a incontrare due uomini che cercano di restare umani. Se uscendo dal teatro vi porterete una domanda, un sogno, o anche solo un po’ di coraggio in più… allora il viaggio di Don Chisciotte non sarà stato inutile.

Andrea Danieli